Trilogía Antropofágica Acto 1
Tamara Cubas

El proyecto Trilogía Antropofágica trata de crear un acto político de relación con el otro. Tamara Cubas digiere tres obras escénicas actuales brasileñas para crear las 3 piezas que forman esta trilogía. Acto 1 Permanecer propone al público relacionarse con la pieza desde una visión micro-política.

Descripción

La antropofagia se remonta a los tiempos de la colonización de América, según la investigadora, creadora y bailarina Lucía Naser. “Era un ritual practicado por los indios Tupis de Brasil que se comían al enemigo capturado. Abrían la boca para ingerir al otro, dejarle entrar y saber que de la digestión nacería un encuentro y un ser impredecible. Comer al otro para modificarse, dejar entrar para transformarse de forma orgánica. La antropofagia consiste en una cultura centrada en la asimilación y en la comunicación presencial, corpórea, erótica”, explcica.

El proyecto Trilogía Antropofágica, de la creadora uruguaya Tamara Cubas, no trata de devorar al antagonista ni al colonizador, sino de crear un acto político de relación con el otro. Cubas digiere tres obras escénicas actuales brasileñas para crear las 3 piezas que forman esta trilogía. De la obra Vestigios de Marta Soares crea el Acto I / Permanecer; de Matadouro, obra de Marcelo Evelin crea el Acto II / Resistir, y de Pororoca, de la brasileña Lia Rodriguez, crea el Acto III / Avasallar.

Tamara Cubas estrena en España esta Trilogía Antropofágica en colaboración con Veranos de la Villa.

ACTO I / PERMANECER 

“Nos erguimos sobre un suelo inestable que únicamente logra renovar nuestro espíritu vibrátil”, dice Tamara Cubas. Permanecer propone al público relacionarse con la pieza desde una visión micro-política. Permite la construcción de una identidad colectiva en tensión con los acontecimientos sociales y políticos contemporáneos. El espectador es invitado a convertirse en materia sobre una plataforma cubierta de carbón y en constante movimiento. Se le invita a permanecer de pie, durante un tiempo de exposición marcado por la llegada de un otro, que lo relevará con su estado de permanencia singular. No habrá pacto, ni acuerdo, habrá solo acontecimiento. La yuxtaposición de éstas singularidades crearán la identidad de un nuevo colectivo. "¿Habrá metáfora más fuerte que estas escenas que hablan del trabajo duro y sucio y de la inestabilidad geopolítica de los países sudamericanos?”, se pregunta Antonio Pintos Riveiro. “Cada espectador que sube al monte de carbón quiere decir que aún no ha desistido. Reivindica una intervención, un papel en la historia y por eso resiste mientras la tierra tiembla”.

TAMARA CUBAS

Licenciada en Artes Plásticas y Visuales (Uruguay) y Master en Arte y Tecnología en EMMA (Holanda), Tamara Cubas ha bailado con el coreógrafo brasileño Marcelo Evelin Luciana Achugar y realizado audiovisuales para Contradanza (Uruguay), Demolition Inc y The Meekers (Holanda), entre otros. Es co-directora artística del colectivo Perro Rabioso, desde donde realiza proyectos culturales relacionados con la difusión, formación y producción artística, y directora de Campo Abierto, Centro de Promoción del pensamiento creativo ubicado en Rivera (Uruguay) donde lleva adelante una extensa programación y acciones culturales de carácter regional e internacional. La huella de la dictadura uruguaya (1973-1985) en su biografía y en la memoria de su familia, exiliada en Cuba, es la base de muchos de sus trabajos. Esta reivindicación del recuerdo (y elogio a la vida) junto a la fuerza dramática de sus composiciones y su fisicalidad extrema, componen las marcas de su lenguaje. Sin embargo, en la Trilogía Antropofágica la cuestión de la memoria está relacionada con una dimensión más ancestral asociada a la colonización europea.

Ficha artística

Creación: Santiago Turenne, Leticia Skrycky y Tamara Cubas
Iluminación: Leticia Skrycky
Diseño de sonido y sistema mecánico: Leonardo Secco y Leticia Skrycky
Colaboración: Francisco Lapetina - Martin Craciun - Ignacio García
Producción: Perro Rabioso
Obra digerida: Vestigios de Marta Soares

ESTRENO EN ESPAÑA

Finalizado
Fecha
14 y 15 julio
Horario

De 19:30 a 00:30h

Duración
5 horas
Ubicación
Nave 10. Sala Max Aub
Precio

Entrada libre

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